楔子

基于建筑学专业学习的特殊性与复杂性，建筑学学生需要在大一通识课学习过程中接触较为硬核的专业课学习。但由于专业积累不足和学习方式突变的问题，同学们往往难以在短时间的课堂学习中做到“如鱼得水”，而如果我们可以充分利用课堂以外的资源来学习丰富我们的知识，便会对我们的大学学习产生长远的影响。其实无论什么专业，在大学学习中应该积极关注“课堂之外的课堂”。

溯源：求索

上一学期，针对当时建筑学大一的期末教学模块——建筑大师作品分析，我和我的小组成员选择了日本著名建筑师隈研吾先生的作品——《高滨咖啡厅》作为案例进行建筑分析。

这个看似寻常的滨海建筑，通过其独特的木构叠砌与光影游戏，完美诠释了东方建筑“消隐于自然”的哲学。然而，当我们试图在模型和图纸中还原设计逻辑时，却始终无法传达那种材料与空间的诗意对话。这份未尽的困惑，在偶然间化作寒假赴杭州探访隈研吾建筑展的先验，一颗课外由隈研吾为切入点，继续探寻建筑设计理念的种子悄然埋下······

对话：碰撞

在寒假伊始，偶然发现在杭州嘉德艺术中心正在展览“五感的建筑”——隈研吾建筑设计展，激动与敬仰之情油然而生。约上同小组成员，择日前往观展访学。在展览现场，得知我们是西南交通大学建筑学学生，杭州嘉德分公司的管理经理亲自带领我们参观该展览，并作系统讲解。

从经典案例模型和设计理念分析到现场强调的五感布展所带来的沉浸式体验，半小时的深入观展让我初步建构起了“理论－实践”的双向认知通道，课堂讲授的“模糊空间”概念在展览的茶室装置中具象化为竹帘筛落的光影剧场，教科书中的“材料叙事”理论在实木构件的肌理中娓娓道来……在观展中，专业知识便完成了从符号认知到具身认知的质变。这种跨越课堂内外的学习模式，恰似隈研吾建筑中“虚与实”的辩证关系——教室内提供理论骨架，而课堂外的体验赋予其血肉灵魂。

  体悟：共性

由此经历，我认为这种课堂之外的学习在不同专业中，也具有一定的共性，那便是：对课堂的连接性，对实践的趋向性，对知识体系的完善性。总体来说，这种学习依附于课堂的夯基之上，有着极强的实践化，并且拥有较高的知识转化率。

这种学习模式的本质，是用行走丈量理论的疆域，以实践浇灌思维的根系。它既非对课堂的背离，亦非对传统的解构，而是以更自由的姿态实现认知的螺旋上升。正如隈研吾用竹帘编织光的诗篇，我们亦在校园与社会交织的经纬中，编织着属于自己的知识体系。

我相信，当我们以开放姿态拥抱社会这个“大课堂”，那些在校园萌芽的理想，终将在更广阔的天地间绽放！

自我介绍：我是来自2024级建筑学专业茅以升班的王泽军，来自浙江绍兴。我是一个有点艺术细胞又喜欢人文的抽象理工男，喜欢旅游和观展，热爱各种艺术，尤其话剧。希望友友们在漫漫学海中不要辜负，好好生活！

声明：本文出现的案例与思考均为作者本人观点，转载引用须经本人同意。本次访学由嘉德艺术中心、隈研吾建筑事务所提供学术支持，特此感谢！